スペイン旅行振り返り（４）：アランフェス

６月２日（土）は朝９時にマドリードのホテルをバスで発ち、その南約５０ｋｍに位置するアランフェスに向かいました。

タホ川＠アランフェス　2012年6月2日

乾燥地帯が多いスペインにあって、アランフェスはタホ川源流の水の恵みにより樹木が良く育ち、緑豊かな土地です。１６世紀中頃から、王家の春と秋の別荘として王宮の建設が始まりました。そして、１８世紀後半のカルロス３世の時代になって漸く完成し、町全体が王家の離宮といった佇まいです。

アランフェス王宮遠望　2012年6月2日

ここは私がスペインでどうしても見たかった町の一つです。と言うのは、２０世紀スペインを代表する作曲家、ホアキン・ロドリーゴ（１９０１年～１９９９年）によるギター協奏曲の傑作、有名な「アランフェス・コンチェルト」があるからです。


ホアキン・ロドリーゴは１９０１年バレンシア州サグントに生まれますが、悪性ジフテリアの後遺症で４歳の時に全視力を失いました。その音楽的才能から、８歳からバレンシア音楽院で本格的に音楽の勉強を始め、作曲家・ピアニストとして開花します。

＜ロドリーゴ作曲「アランフェス協奏曲」第２楽章「アダージョ」；ナルシソ・イエペス（１０弦ギター使用）による名演奏です。＞

ロドリーゴがパリ留学中にスペイン内戦（１９３６年７月～１９３９年３月）が始まりました。この内戦中、フランコ側の軍隊がアランフェスに入城し、人民戦線側の市民を壁に立たせて銃殺するという出来事もあったと言います。

そんな中、帰国がかなわぬロドリーゴは、スペインやアランフェスの平和への思いを込めて「アランフェス協奏曲」を書き続けたと言われます。内戦終結後、ロドリーゴは元ピアニストのビクトリア夫人と共にアランフェスを訪れ、肌で、耳で、香りでアランフェスの自然を感じ、そのインスピレーションによりこの協奏曲を完成させました。また、第２楽章「アダージョ」には、長子を流産して悲しみに暮れる夫人への慰め、それと神への祈りも込められていると、後年になって自身が告白しています。

アランフェス王宮南側　2012年6月2日

アランフェス協奏曲は、ギターの奏法について大いに助言をしたギタリスト、サインス・デ・ラ・マーサ（Ｎ．イエペスの師）によって１９４０年１１月に初演されました。

アランフェス王宮西側（正門側）　2012年6月2日

現在の静かな、美しい佇まいからは、ここでスペイン内戦中に市民を銃殺する事件があったとは想像もできません。

東側から見たアランフェス王宮　2012年6月2日

アランフェス王宮外観のデザインや色彩は比較的簡素ですが、王宮内には豪華な部屋がたくさんあり、見応えがありました。（王宮内は撮影禁止のため、写真は撮っていません。）

「島の庭園」の噴水／アランフェス王宮　2012年6月2日

王宮の北側には「島の庭園」と、１５０万平米もある広大な「王子の庭園」が広がります。

アランフェス王宮北側／「島の庭園」から見る　2012年6月2日

王宮の建物のすぐ北側にある「島の庭園」はタホ川の流れを利用して作られた人口の島です。

「島の庭園」／アランフェス王宮　2012年6月2日

美しい花や木々の生えるフランス様式の庭園には、水の豊かなアランフェスだけあって、いくつもの泉が点在しています。

「島の庭園」の噴水／アランフェス王宮　2012年6月2日

映画『禁じられた遊び』

映画『禁じられた遊び』のＤＶＤをレンタルショップから借りてきて、見ました。

この映画はルネ・クレマン監督の１９５２年公開のフランス映画で、アカデミー賞外国映画賞やヴェネツィア国際映画祭サン・マルコ金獅子賞などを受賞した、言わずと知れた名画です。

「禁じられた遊び」ＤＶＤ, a photo by Poran111 on Flickr.

私がこの映画を前回見たのはもう半世紀近くも前でしょう。私の年代で若い時にギターを弾いた人達は、この映画の中で流れるナルシソ・イエペス演奏の名曲「愛のロマンス」に魅せられ、自分でも弾いてみたくなって、ギターを習い始めた人が多かったはずです。私もその一人です。

＜映画『禁じられた遊び』：Jeux interdits＞

今、再びこの映画を見ると、イエペスの演奏するギター曲の数々は哀愁を帯び、映画の雰囲気を深めています。また、イエペスの演奏するギター音楽もこの映画によって生かされています。

映画を見たら、自分でもギターで弾きたくなって、久し振りに「愛のロマンス」を弾きました。

小原聖子氏宅でくつろぐナルシソ・イエペス／小原安正著『ギタリストの余韻』より

ところで、私は去年から、ギタリスト・小原聖子先生が蓼科にいらした時に、仲間と一緒に聖子先生から時々レッスンを受けられるようになりました。聖子先生は、ナルシソ・イエペス（1927年～1997年）が来日した際にその才能を認められ、１７歳の時に一緒にスペインに渡り、イエペスから直接指導を受けられた、謂わば、イエペスの愛弟子です。レッスンの中で聖子先生は時々イエペスの演奏技術の話もして下さいます。

そうすると、聖子先生から今レッスンを受けている私はイエペスの「孫弟子」と言えるのでしょうか？もっとも、私の演奏レベルでは、そう言っても、誰もまともに話を聞いてくれないとは思いますが・・・。

小原安正著 「ギタリストの余韻」

今年の夏頃から、ギタリスト小原聖子先生が蓼科にいらした時に、縁があって時々私は聖子先生のギター・レッスンを受けています。
蓼科で聖子先生のレッスンを一緒に受けているＹさんが先日、聖子先生の父上である小原安正氏の著作「ギタリストの余韻」（音楽之友社１９８８年刊）を貸してくれました。


小原氏の自伝ですが、読み出したら面白くて、遅読の私でも一気に読んでしまいました。

「ギタリストの余韻」表紙, a photo by Poran111 on Flickr.

小原安正氏（1914～1990）は日本でのギター音楽がまだ確立されていない時代にプロ・ギタリストとしての道を歩み始め、日本のギタリストの草分けであり、日本のクラシックギター発展の道を拓いた人と言って過言ではないでしょう。

小原安正氏写真1970年頃／「ギタリストの余韻」より

その小原氏がギターを習い始めた時の事から、ギタリストとして、また指導者として歩き始めた過程と苦労話が生々しく語られています。


ギタリストとなった後、１９５４年に４０歳で初めてスペインに留学し、約１年半にわたってスペインに滞在しました。その間、マドリード国立音楽院でサイエンス・デ・ラ・マーサ（1903～1982）教授による授業を受けたこと、バルセロナに出向いてのエミリオ・プジョール（1886～1980）から受けた１ヶ月の指導、１９９５年夏にはイタリアのシェナに行き、１ヶ月間キジ音楽アカデミー・夏季セミナーで不世出の天才・アンドレス・セゴビア（1893～1987）から直接指導を受けたことが語られています。今から見れば伝説的な巨匠達から受けたレッスンの具体的内容は大変興味深いです。

アンドレス・セゴビアのクラス／小原安正氏 1955年夏, a photo by Poran111 on Flickr.

その後、アンドレス・セゴビアの２回目の来日（１９５９年）、ナルシソ・イエペス（1927～1997）の初来日（１９６０年）と続き、そのいずれもに小原氏が滞日中のアテンドをし、又そこに語られる裏話も面白いです。

小原聖子氏宅でくつろぐナルシソ・イエペス, a photo by Poran111 on Flickr.

私のような団塊の世代前後の人間にとっては、当時有名だった国外、国内のギタリストや当時の出来事と重ね合わせ、なるほどそうだったのかと思うことも色々あり、興味深く、貴重な読み物でした。
ただ、この本が今は絶版になっているらしいことはちょっと残念です。

松澤結子ギターリサイタル＠蔵シック館

昨日、１０月３１日（日）に松本市の中町・蔵シック館で行われた 松澤結子ギターリサイタル（『ギターの小箱』特別企画）を家内と聴きに行きました。


松澤結子（ゆいこ）さんは、私も参加した８月の蓼科高原ギターサマースクールに受講生として参加され、最終日の受講生発表会で最後に演奏された人です。その演奏が素晴らしかったので、私はびっくりしました。 聴いた後、同じ受講生のKさんに「この人はギターコンクールに出たら優勝するのではないかな？」と話したら、「今年の日本ギター連盟主催『ギター大好きみんな集まれギターコンペティション』青少年の部（16才～22才迄）で優勝した人だ」と言っていました。それを聞いて、私は納得しました。あとでネットで調べたら、彼女は第２８回GLC学生ギターコンクール中学生の部第１位、第２７回スペインギター音楽コンクール第４位など、コンクールでの優勝や上位入賞の経験が何回もありました。


その後、たまたま「アグアドの会」ホームページを見ていたら、コンサート・イベント情報に今回のコンサートの予定が書いてあり、ソロ・リサイタルなら彼女の演奏をたっぷり聴けるだろうと思って、聴きに行くことにしたものです。

 ＜松本市中町　２０１０年１０月３１日＞

私は松本城には何回か行ったことがありますが、松本市の中心街を歩くのはこれが初めてでした。会場となる蔵シック館のある中町は呉服、塩、肴などの問屋や造り酒屋が昔から軒を連ねていたそうで、 今でも蔵など土蔵造りの建物がたくさん残っていて、お洒落な街でした。

 ＜中町・蔵シック館　２０１０年１０月３１日＞

蔵シック館の建物は明治２１年に近所に建てられた造り酒屋の建物をここに移築し、平成８年にオープンしたものだそうです。太い、大きな柱や梁がむき出しになった、味のある建物です。

会場は２階の５０席ほどのこじんまりとしたホールです。 

 ＜演奏前に調弦する松澤結子さん　２０１０年１０月３１日＞

松澤さんはこの日が初めてのソロ・リサイタルだそうで、演奏合間のトークで、緊張して、指が硬くなっていると話していました。それでも、技術的に高度と思われる曲をずらりと揃え、弾きこなしていました。


彼女の華奢な、可愛らしい容姿から受ける印象とは違って、彼女の演奏は情熱がにじみ出てきて、時に情熱が溢れてきます。奥の深さと、広がりを感じさせる、美しい音色です。グラナドスやアルベニスの作品には彼女の良さが特によく出ているように私には感じられました。


松澤さんは桐朋学園芸術短大を卒業したばかりですが、これからが楽しみな演奏家だと思います。また機会があれば、いずれもう一度彼女のリサイタルを聴いてみたいと思わせてくれました。


＜＜演奏曲目＞＞
＜第１部＞
１．アンダンティーノ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ソル作曲
２．プレリュード（BWV995より）　　　　　　　　　　　　　 　　バッハ作曲
３．序奏とロンド　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　アグアド作曲
＜第２部＞
４．タランテラ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　テデスコ作曲
５．「詩的ワルツ集」より、序奏、第１、３、４、８番　　　　 グラナドス作曲
６．マラゲーニャ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　アルベニス作曲
７．朱色の塔　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　アルベニス作曲
＜アンコール＞
８．パスピエ　（Passepied）                           　　　　　  バカリーセ作曲　（Bacarisse）　
９．エチュード６番　「夢」　　　　　　　　　　　　　　　　　　   ソル作曲

なお、アンコールの１曲目で弾いた「パスピエ」は超絶技巧を駆使する曲で、ナスシソ・イエペスが弾いていたそうです。YouTubeで探したら、イエペスの演奏がアップされていましたので、下に添付します。