スペイン旅行振り返り（１１）：バルセロナ番外編（F.タレガ）

６月７日（木）午後モンセラットを見た後、バスで再びバルセロナに戻り、サンツ駅北５００ｍほどの所にある宿泊していたホテルNH Numanciaに夕方６時頃到着しました。

ホテルNH Numancia＠バルセロナ（青い建物）　2012年6月7日

夕食までに時間があったので、ホテルの周辺、ヌマンシア通りなどを歩いてみました。

この辺は新市街で、ゴシック地区などがある旧市街とは矢張り雰囲気が違っています。

バルセロナの新市街の通り　2012年6月7日18:21

ところで、カタルーニャの州都であるバルセロナは人口１６０万人で、スペイン第２の都市です。カタルーニャ人の気質は、一般的に言われるようなスペイン人のイメージとは違っていて、勤勉・質素だとのこと。そして、昔から自由で新しい文化を取り入れてきたバルセロナは数多くの芸術家達を生み出してきました。

バルセロナに関わるギター音楽家としては、まず第一にフランシスコ・タレガ（Francisco Tarrega）が挙げられます。現代クラシックギターの基礎を作り、「近代ギター音楽の父」と称されるタレガは名ギタリストであり、また数多くのクラシックギターの名曲を作曲しました。タレガは私の最も好きなクラシックギターの作曲家でもあります。

1903年のフランシスコ・タレガ

フランシスコ・タレガは１８５２年にバレンシア州ビリャレアルに生まれ、若い時にはマドリッドに出て、マドリッド音楽院で学んだこともあります。しかし、結婚してしばらく後にはバルセロナに居を定め、１８８８年から亡くなる１９０９年（５７歳）までバルセロナ市内の住所、234-1 Calle de Valenciaに住んでいました（エミリオ・プジョール著「タレガの生涯」<濱田滋郎訳、現代ギター社刊> P.107による）。

この住所をGoogle Mapで調べると、ここになります。→タレガの家
Google Mapでは「ストリート・ビュー」で現在の街並みの写真を見ることができますが、下の写真とあまり変わっていません。

F. タレガが亡くなった家（エミリオ・プジョール著「タレガの生涯」より）

この場所はアシャンプラ地区（拡張地区）にあり、グラシア通りにあるカサ・バトリョ（アントニ・ガウディが増改築した世界遺産の住宅）からは５００m位しか離れていません。

さて、タレガはクラシックギターの数々の名曲を書きましたが、その中で私の最も好きな曲に「アラビア風奇想曲」（Capricho Arabe）があります。

　　　　　　　　　　　　　＜フランシスコ・タレガ作曲「アラビア風奇想曲」、アンドレス・セゴビア演奏＞

私がこの曲を最初に聴いたのは高校２年（１６歳）の時です。高校２年の春から勉強がスランプになった、その反動もあり、私はカルカッシ教則本を買って、自己流でクラシックギターを練習し始めました。そんな時、郷里、静岡市内の楽器店でたまたまアンドレス・セゴビアが演奏する「アラビア風奇想曲」のレコードを試聴しました。甘く、美しい音色、それでいて俗っぽくならず気品がある演奏は私にとって衝撃的でした。高校２年の１年間は、いずれ自分もこの曲を演奏できるようになりたいと思い、又どうしたらセゴビアのようなあんなに美しい音色が出せるのだろうかと考えながら、ひたすら一人でギターを練習していました。

家でギターを弾く／高校２年（１６歳）　1963年

しかし、その時はこの曲のタイトル「アラビア風」の意味を特に考えもしませんでした。今回わずか１０日間ではありましたが、スペイン各地を訪ね、イスラムがスペインの歴史を刻み、キリスト教文化と混じり合い、融合している姿を自分の目で見ると、タレガが「アラビア風」と言うタイトルの曲を書いた理由が今ようやく自分の実感として察せられるような気がします。
考えてみれば、高校２年の時にギターを通じてスペイン音楽に触れて以来、ほぼ半世紀経って、ようやく自分はスペインの地を踏んだことになります。

スペイン旅行振り返り（７）：グラナダ（アルハンブラ宮殿）

６月４日（月）朝ゆっくりコルドバを出発し、南東約２１０ｋｍ先にあるグラナダに向かいました。

オリーブ畑／グラナダに向かう途中　2012年6月4日

グラナダに向かう途中、延々とオリーブ畑が続きます。

グラナダのレストラン　2012年6月4日

そして、我々はグラナダ郊外のレストランに着き、昼食。
スペイン風ミートボールの料理でしたが、食前酒にビールを注文したら、「アルハンブラ」と言う銘柄のビールが出ました（下の写真）。なかなかおいしいビールでした。

アルハンブラ・ビール　2012年6月4日

昼食後、グラナダのアルハンブラ宮殿向かいました。
アルハンブラ宮殿は、アランフェス王宮と共に、私がスペインで最も見たかった所です。
なぜなら、フランシスコ・タレガのギターの名曲「アルハンブラの想い出」があり、イサーク・アルベニスのピアノ曲、スペイン組曲の中の傑作「グラナダ（セレナータ） 」があるからです。

紀元前からの歴史を持つグラナダは、８世紀にイスラム教徒により侵攻され、その支配下に入り、その後もイスラムのもとで発展を続け、１３世紀、ナスル朝グラナダ王国の建国により繁栄の絶頂期を迎えました。この頃にアルハンブラ宮殿の建築は始められました。その後も歴代王によって建築が進められ、１４世紀後半に至って、ほぼ現在の形に整えられたそうです。

ヘネラリーフェ内の糸杉の散歩道　2012年6月4日

我々はアルハンブラ宮殿のチケット売り場の前でバスを下り、そこからヘネラリーフェに入りました。まず、天空をさすような糸杉が並ぶ散歩道を歩きました。

ヘネラリーフェ　2012年6月4日

ヘネラリーフェは１４世紀初期にグラナダ王の夏の離宮として建てられました。
刈り込まれた生垣と咲き乱れる花々がきれいです。

ヘネラリーフェの花壇　2012年6月4日

奥には、イスラム＝スペイン様式を代表する庭園、「アセキアの中庭」があります（下の写真）。

アセキアの中庭　2012年6月4日

アセキアとは水路のことで、全長５０ｍほどの縦長の庭の中央に細長い水路が設けられ、たくさんの噴水から水が絶え間なく降り注いでいます。

シェラネバダ山脈（左奥）／アルハンブラ宮殿から見る　2012年6月4日

アルハンブラ宮殿の中にはいたるところに水路や噴水が設けられていますが、これらはグラナダの南東にあるシェラ・ネバダ山脈（上の写真）の雪解け水を利用しているとのこと。水のある景観をこよなく愛していたイスラムの心根が伝わってきます。

ヘネラリーフェから見たアルハンブラ宮殿　2012年6月4日

ヘネラリーフェからは宮殿が概観できます。

サクロモンテ／ヘネラリーフェから見る　2012年6月4日

ヘネラリーフェからは北側にサクラモンテの丘がよく見えます。ここでは古くからロマ族（ジプシー）が丘の斜面の洞窟住居（クエバ）に暮らし、それらのいくつかは今はタブラオになっています。この日の夜、我々はここの洞窟タブラオにフラメンコ・ショーを見に行きます。


ところで、“近代ギター音楽の父”と称されるフランシスコ・タレガ（１８５２年～１９０９年）は１８９６年、４４歳の時にアルハンブラ宮殿を訪れ、その受けた感銘からギターの名曲、「アルハンブラの想い出」を作りました。

　　＜フランシスコ・タレガ作曲「アルハンブラの想い出」、アンドレス・セゴビア演奏＞

曲全体に流れるトレモロ奏法は庭園の噴水の音だとも、また宮殿を覆う繊細なアラベスク模様だとも言われます。　

ヘネラリーフェから１０分ほど歩いて、次はカルロス５世宮殿に行きました。
レコンキスタ（再征服運動）により１４９２年にグラナダは陥落し、キリスト教徒の手に落ちますが、この宮殿は、その約５０年後、カトリックの王カルロス５世によって建設が決められました。

カルロス５世宮殿外側　2012年6月4日

この宮殿はイスラム時代の王宮に隣接し、ルネッサンス様式の四角い建物（上の写真）の真中には円型の中庭が配されています（下の写真）。中庭の周囲は２階建の回廊です。アルハンブラ宮殿の中で、レコンキスタ後に建てられたここは違った雰囲気になっています。

カルロス５世宮殿内側　2012年6月4日

次は、アルハンブラ宮殿の西端、アルカサバ（城塞）に行きました。

アルカサバ＠アルハンブラ宮殿　2012年6月4日

アルカサバ（城塞）はアルハンブラ宮殿内では一番古い部分です。９世紀には既にこの地にあった城塞が１３世紀、ナスル朝の時代に現在の規模・整備に拡張されたもの。

アルカサバから見るグラナダ中心部、カテドラル等　2012年6月4日

アルカサバからは西にグラナダ中心部、カテドラルなどが見渡せます（上の写真）。
そして、北側にはアルバイシンが一望できます（下の写真）。アルバイシンは１１世紀頃にイスラム教徒によって築かれた、グラナダで最も古い地区です。アルハンブラ宮殿ができる前はこの丘の上にグラナダ王の居城があったとのこと。

アルバイシン／アルカサバから見る　2012年6月4日

それから我々は、アルハンブラ宮殿の心臓部である王宮（ナスル朝宮殿）に入りました。王宮は１４世紀にユスフ１世とムハンマド５世父子の時代に建設された、イスラム文化の精華、結晶と言われています。

アラヤネスの中庭／中央はコマレスの塔　2012年6月4日

まず「メスアールの間」を通って、それから「アラヤネスの中庭」に出ました。細長い池と両脇の天人花（アラヤネス）の生垣の緑が整然とした空間を作り、中央の「コマレスの塔」が水面に映し出されています。この「コマレスの塔」の中の「大使の間」では王の謁見など、公式の行事が行われたとのこと。

ライオンの中庭を囲む大理石のアーケード　2012年6月4日

そして、１２頭のライオンの噴水がある「ライオンの中庭」に進みました。この中庭の周りは大理石の柱が林立する回廊となっています。柱と柱の間の上部はアーチで、レースのような繊密な模様が施されています（上の写真）。

ライオンの中庭　2012年6月4日

１２頭のライオンで支えられた噴水がある「ライオンの中庭」はイスラム芸術の最高傑作と言われます。これらのライオン像は修復のため２００６年から撤去されていましたが、今は元の位置に戻されました。しかし、我々が訪れた時はまだ修復作業が続いてるところでした（上の写真）。　

この中庭と庭を囲む幾つかの部屋や施設は王のハーレムだったため、王以外の男性は立ち入り禁止だったそうです。

二姉妹の間　2012年6月4日

ライオンの中庭の南側には「アベンセラヘスの間」、北側には「二姉妹の間」があり、それぞれに「モカラベ」と呼ばれる鍾乳石場の複雑な装飾が埋め尽くされた美しい丸天井ついています。

ところで、イサーク・アルベニス（１８６０年～１９０９年）の初期（１８８６年）のピアノ曲の傑作、「スペイン組曲・第１集」の第１曲（Op.47-1）に「グラナダ（セレナータ）」があります。この曲はギターに編曲され、ギター曲としても名曲になっています。

　　　　　　　＜イサーク・アルベニス作曲（セゴビア編）「グラナダ」、アンドレス・セゴビア演奏＞
上の動画では、不世出の天才、アンドレス・セゴビア自らがギターに編曲して、演奏しています。作曲者、イサーク・アルベニスは２２歳の頃、短い間アルハンブラ宮殿のほとりに暮らしていたことがあり、その思い出から、この郷愁に満ちたセレナードが生まれたと言われます。

パルタル庭園とサンタマリア教会　2012年6月4日

ライオンの宮殿から「パルタル庭園」に出ました。ここはイスラム時代には貴族の宮殿や住宅、モスクなどが建ち並ぶ緑地でした。
「貴婦人の塔」（下の写真）を背景に、池と花々のある明るい庭園です。

貴婦人の塔＠アルハンブラ宮殿　2012年6月4日

ここから東へ遊歩道を進めば、ヘネラリーフェに至ります（下の写真）。

ヘネラリーフェを見る　2012年6月4日

アルハンブラ宮殿は私が思っていたものよりも広く、規模の大きいものでした。夏場は非常に暑くなるグラナダでも涼しい丘の上に位置しています。
宮殿とは言うものの城塞の性質も備えており、その中に住宅、官庁、軍隊、、モスク、学校、市場、庭園等様々な施設を備えていて、１４世紀頃には２，０００人の人々が暮らしていたと言われます。


アルハンブラを見て、夕方、グラナダ市内にあるホテルに着きました。

洞窟のタブラオ　2012年6月4日

ホテル内のレストランで夕食をとり、夜８時半頃、マイクロバスに乗ってホテルを出発し、アルハンブラ宮殿の北側に位置するサクラモンテの洞窟タブラオにフラメンコ・ショーを見に行きました。

タブラオでのフラメンコ　2012年6月4日

フラメンコは１５～１６世紀にアンダルシア地方に誕生したと言われ、当時この地域に流入したロマ族（英語で言うジプシー）が形成した独自文化の中で、フランメンコは発展しました。
この日のショーは、ギタリスト１人、カンテの歌い手１人、踊り子が女性３人、男性一人でした。
情念のほとばしるような歌、情熱的なフラメンコ・ギター、官能的な踊りは、洞窟タブラオの中で独特の雰囲気を作り、十分楽しむことができました。
（グラナダのフラメンコについて詳しくはcharanのブログをご参照。→「スペイン旅行(10) グラナダ・フラメンコショー」）

夜のアルハンブラ宮殿　2012年6月4日

フラメンコの終わった後、洞窟タブラオの前の道路からはライトアップされたアルハンブラ宮殿が夜空に輝いていました。

グラナダのHotel San Anton（左側の建物）　2012年6月5日

翌日、６月５日（火）は朝食後、我々のバスが出発する前にちょっと時間があったので、泊まったホテル・サン・アントンの周りを少し歩きました。

グラナダ市内の修道院＠Basilios通り　2012年6月5日

ホテルの横を流れる川沿いに歩くと、白い修道院がありました。

グラナダの街・Darro通り　2012年6月5日

修道院の近くの橋を左に渡ると、もうそこは繁華街（Darro通り）でした。この時はまだ朝８時半のため、ほとんどの店は開いていません。

それから、我々はグラナダを発ち、バスでミハスに向かいました。

小原安正著 「ギタリストの余韻」

今年の夏頃から、ギタリスト小原聖子先生が蓼科にいらした時に、縁があって時々私は聖子先生のギター・レッスンを受けています。
蓼科で聖子先生のレッスンを一緒に受けているＹさんが先日、聖子先生の父上である小原安正氏の著作「ギタリストの余韻」（音楽之友社１９８８年刊）を貸してくれました。


小原氏の自伝ですが、読み出したら面白くて、遅読の私でも一気に読んでしまいました。

「ギタリストの余韻」表紙, a photo by Poran111 on Flickr.

小原安正氏（1914～1990）は日本でのギター音楽がまだ確立されていない時代にプロ・ギタリストとしての道を歩み始め、日本のギタリストの草分けであり、日本のクラシックギター発展の道を拓いた人と言って過言ではないでしょう。

小原安正氏写真1970年頃／「ギタリストの余韻」より

その小原氏がギターを習い始めた時の事から、ギタリストとして、また指導者として歩き始めた過程と苦労話が生々しく語られています。


ギタリストとなった後、１９５４年に４０歳で初めてスペインに留学し、約１年半にわたってスペインに滞在しました。その間、マドリード国立音楽院でサイエンス・デ・ラ・マーサ（1903～1982）教授による授業を受けたこと、バルセロナに出向いてのエミリオ・プジョール（1886～1980）から受けた１ヶ月の指導、１９９５年夏にはイタリアのシェナに行き、１ヶ月間キジ音楽アカデミー・夏季セミナーで不世出の天才・アンドレス・セゴビア（1893～1987）から直接指導を受けたことが語られています。今から見れば伝説的な巨匠達から受けたレッスンの具体的内容は大変興味深いです。

アンドレス・セゴビアのクラス／小原安正氏 1955年夏, a photo by Poran111 on Flickr.

その後、アンドレス・セゴビアの２回目の来日（１９５９年）、ナルシソ・イエペス（1927～1997）の初来日（１９６０年）と続き、そのいずれもに小原氏が滞日中のアテンドをし、又そこに語られる裏話も面白いです。

小原聖子氏宅でくつろぐナルシソ・イエペス, a photo by Poran111 on Flickr.

私のような団塊の世代前後の人間にとっては、当時有名だった国外、国内のギタリストや当時の出来事と重ね合わせ、なるほどそうだったのかと思うことも色々あり、興味深く、貴重な読み物でした。
ただ、この本が今は絶版になっているらしいことはちょっと残念です。

アルベニス作曲「グラナダ」

先月から、Ｉ．アルベニス（Isaac Albeniz）作曲で、アンドレス･セゴビア（Andres Segovia）編曲の「グラナダ」（Granada）を練習し始めました。

 ＜ＣＤ「Andres Segovia - My Favourite Works」のジャケット＞

 「グラナダ」」（セレナータ）は私のお気に入りのＣＤの一つ、「Andres Segovia - My Favourite Works」（セゴビア自選名演集）の中に収められています（上の写真）。このＣＤの中には名曲がたくさん収められていますが、「グラナダ」も私の好きな曲で繰り返し聴いていました。が、とうとう自分で弾いてみたくなり、セゴビア編曲の楽譜を探したところ、クラシックギター専門店「ＦＡＮＡ」で見つかりましたので、ネット通販で取り寄せました（下の写真）。

 ＜セゴビア編曲・アルベニス曲集＞

ところで、イサーク・マヌエル・フランシスコ・アルベニス（Isaac Manuel Francisco Albéniz, １８６０年～１９０９年）は、スペインの作曲家・ピアニストであり、スペイン民族主義楽派の確立者と言われています。アルベニスはギター曲は１曲も書いていませんが、この「グラナダ」の他に、「アストゥリアス」、「セビーリャ」、「朱色の塔」、「入り江のざわめき」など多くの曲がギターに編曲され、コンサートではしばしば演奏され、どれもがギターの名曲になっています。その理由は、これらのアルベニスの曲においては、ギターと密接に結びついたスペインの民族音楽が素材とされており、ギターで演奏されることによってアルベニスの本来の意図が原曲のピアノよりも更に鮮やかに表れるからだと私は思います。


「グラナダ」は、アルハンブラ宮殿があることで知られる南スペイン・アンダルシア地方の都市の名ですが、アルベニス初期（１８８６年）の傑作と言われる「スペイン組曲・第１集」の初めに収められています（Op.47-1）。また、この第１集の３曲目には「セビーリャ」（Op.47-3）が、５曲目には「アストゥリアス」（Op.47-5）が入っています。

 ＜イサーク・アルベニス＞

楽譜を見ながら練習を始めると、この曲はセーハが多く、左手でセーハをしながらメロディーと伴奏をきれいに弾き分けるのが私にはなかなか難しい。また、楽譜の通り弾いているだけでは、セゴビアの弾くような美しい音楽が生まれてくるようには到底思えません。セゴビアの演奏を聴くと、演奏とはまさにcreation、創作だということが良く分かります。

＜アンドレス・セゴビアが演奏する「グラナダ」（セゴビア自身の編曲）・・・YouTubeでは音質が不十分で、美しい音が良く分からないのが残念です＞ 


私はアルベニスの曲はこれまで弾いたことがなく、これが最初の曲です。


この８月からはエリック・サティの「グノシェンヌ第１番」を練習し始め、この曲もまだ十分には弾けていません。並行して又新しい曲を練習し始めてしまいました。いろんなＣＤを聞いたり、コンサートを聴いたりしている内に、次から次へと新しい弾きたい曲が現れてきます。この具合だと、私は１００歳位までギターを練習し続けないと、弾きたい曲を全部弾けないという気がします。

ヴィラ＝ロボス作曲「前奏曲第３番」 Prelude No.3

ヴィラ＝ロボス作曲の「前奏曲第３番」を新しく練習し始めました。

エイトル・ヴィラ＝ロボス （Heitor Villa-Lobos；１８８７年３月５日～１９５９年１１月１７日）はブラジルの作曲家で、独学で作曲を勉強し、クラシックの技法にブラジル独自の音楽を取り込んだ作風で知られているそうです。管弦楽曲、室内楽曲、ピアノ曲、映画音楽など、１，０００曲近くに及ぶ膨大な作品を遺しています。

ギター曲としては５つの前奏曲（１９４０年）、１２の練習曲（１９２８年）などの作品がありますが、彼の膨大な作品数を考えれば、ギター曲はそのほんの一部に過ぎません。しかしながら、ヴィラ＝ロボスは少年時代からギターに親しみ、ギターの性能、特性を熟知していたそうです。従って、クラシック・ギタリストの間でヴィラ＝ロボスのこれらの曲がよく演奏され、その多くがギターの名曲となっていることは必然と言えます。

しかし、私はヴィラ＝ロボスの曲は今まで１曲も弾いたことがありませんでした。

村治佳織　CD「ライア＆ソネット」, a photo by Poran111 on Flickr.

私の持っている村治佳織さんのＣＤ「ライア＆ソネット」にはヴィラ＝ロボスの５つの前奏曲が収められています。その中でも、村治さんは前奏曲第３番イ単調をとても綺麗に弾いています。この曲を繰り返し聴いているうちに、自分もこの曲を練習してみたくなりました。

Villa=Lobos Prelude No.3 by Andres Segovia

ところで、ヴィラ＝ロボスは５つの前奏曲に自分でニックネームを付けて呼んでいたそうです。コンサートなどで弾かれることが最も多い第１番は「抒情のメロディ」、この第３番は「バッハへの賛歌」です。 


この第３番を練習するために、YouTubeで検索して調べてみたところ、色々な人の演奏がアップされていました。私の好きなアンドレス・セゴビアの演奏もアップされています（上に添付）。この曲は演奏者によってテンポや曲想の付け方がずいぶん違っています。いろんなプロギタリストの演奏をYouTubeで聴くことができるので、自分が練習する上で大変参考になります。


この曲については、アップされている演奏の中では私はジョン・ウィリアムズの演奏が最も気に入っています（下に添付）。


今練習中ですが、この曲をどう組み立てて、曲想を全体としてどうまとめるかが難しそうです。

John Williams : Heitor Villa-Lobos - Prelude No.3

ところで、私が最近苦労することは、新しい曲に取り組んで練習し始め、それを一通り弾けるようになり、暗譜するまでに大変時間がかかることです。自分が学生の頃のことを思い出してみると、今は新しい曲をおぼえるのに、若い頃の１０倍位の時間と練習量が必要な感じがします。

F．タルレガ作曲 「アラビア風奇想曲」

１月２７日（日）に坪川先生による３回目のギター個人レッスンを受けました。

今回はフランシスコ・タルレガ（又はタレガ）作曲「アラビア風奇想曲」をみてもらいました。指使い、スラーの弾き方、消音の仕方、音の強弱の付け方、スピードの上げ方、など種々アドバイス、指導をいただきました。今回も自分にとっては内容の濃いレッスンでした。この曲は大曲ではありますが、アドバイスいただいた所を修正し、自分のものとして消化するには２か月位はかかりそうです。 

家でギターを弾く／高校２年　1963年

このアラビア風奇想曲は自分にとっては思い入れの強い曲です。私が郷里、静岡にいた高校２年の時、勉強がスランプになり、２年生の１年間は全く勉強はせずに、夢中になってクラシック・ギターを弾いていました。静岡市の繁華街に「すみや」という大きな楽器・レコード店がありました。この「すみや」には当時、ヘッドフォンの付いた、レコードを買う前に試聴するための設備がありました。高校２年のある日、「すみや」でスペインのギタリスト、アンドレス・セゴビアが演奏する「アラビア風奇想曲」のレコードを視聴しました。この曲を初めて聴いた時、背筋がぞくぞくするような感動を覚えたことを今も記憶しています。

この曲はギターの特徴を良く活かしたタルレガの傑作の一つであり、又、不世出の天才と云われたセゴビアの演奏は甘く、魅惑的で、しかも気品がありました。それからは、自分もこの「アラビア風奇想曲」を演奏できるようになりたいと思って、ギターの練習をしました。又、どうしたらセゴビアのような甘い、魅力的な、奇麗な音色を出せるのだろうか、同じ音は無理としても、それに少しでも近い音を自分も出したい、と何時も考えて、ギターを弾いていました。

ｾｺﾞﾋﾞｱｺﾚｸｼｮﾝ ｽﾍﾟｲﾝ名曲集(含、ｱﾗﾋﾞｱ風奇想曲)

２０歳代の頃にはこの「アラビア風奇想曲」を一応自分なりに通して弾けるようになり、自分のお気に入りの曲でした。しかし、３０代半ば頃から２０数年間全くギター演奏から離れていた、ブランクのために、今はこの曲があちこちの部分でうまく弾けなくなってしまいました。この曲を、復活して再び弾けるようになるかどうかは、自分の演奏レベルが若い時にどれだけ近付いているかを測るバロメーターでもあります。